在多年來有關時尚圈的眾多爭議中，Demna至少帶來瞭一種積極定義
當創意總監Demna的母親Ella為Balenciaga夏季24系列時裝秀開場時，人們還沒有認出她的真實身份。
然而在The Cut資深時裝評論人Cathy Horyn穿著解構西裝走上T臺，ASVOF電影節創始人Diane Pernet頂著一頭標志性盤發閑庭信步，此次時裝秀的模特選角策略已經逐漸清晰。
人們還辨認出安特衛普時裝學院教授Yvonne Dekock、巴黎時尚博物館策展人Miren Arzalluz等熟悉面孔。Balenciaga首席創意官Martina Tiefenthaler和全球公關總監Robin Meason親自上陣。Demna固定啟用的中國模特陳卓、超模劉雯和中國明星劉昊然也出現在T臺。
Demna時裝秀一貫的音樂負責人BFRND穿一襲婚紗為系列閉幕。
這是一場表達個人情感的發佈秀 ，Balenciaga如此定義。在這座鋪滿紅色天鵝絨幕佈的如劇院般的秀場內，Demna似乎為自己舉辦瞭一場鳴謝大會。朋友、傢人和同事是這場秀的主角。根據秀場聲明，這場秀不僅呈現瞭Demna的個人世界，秀上每個人的身份還展現瞭他所代表的多元文化，一切都與他本人有著深刻的情感共鳴。
不難理解，Demna希望有人替它說話。而當一個人陷入被動處境時，能為你說話的永遠是交往最深的人。
若繼續深挖，我們還看到模特清單上諸如專門研究Balenciaga的時裝歷史學傢Miren，開雲集團Luxe Prospective總監Lionel Vermeil等名字。化妝師、視覺藝術傢、職業足球運動員，企業傢，甚至宇航員，一共88個造型，每一個模特都在時尚行業鏈條和更廣闊世界的各個環節扮演角色。
從上至下為安特衛普時裝學院教授Yvonne Dekoc k、開雲集團Luxe Prospective總監Lionel Vermeil、ASVOF電影節創始人Diane Pernet、Balenciaga全球公關總監Robin Meason
但這絕不僅僅是去年公關危機後，業內人士為身處壓力之下的Demna和巴黎世傢的一次“站臺”。
一直以來，時尚都被喻為一個圈。它具有一定門檻和封閉性，但是層層嵌套的圈層中，存在一個核心圈層，在這裡所有人認識所有人。
光鮮亮麗的時尚產業來自集體努力的建構。但以往站在臺前的隻有設計師、衣服和模特，更多幕後創作者沒有得到充分重視與凸顯。如今Demna讓時尚這個隱形的圈進行顯像。以他為圓心、一切構成圓圈的相關者都展現瞭出來，被給予準確的署名。
時裝歷史學傢、秀場音樂制作人、時裝學院導師、評論人、靈感繆斯，都深度影響著創意總監的心智。如果說生意本質無情，那麼創意則相反，情感紐帶是創意群體的天然機制。
圖為The Cut時裝評論人Chty Horyn
或許有讀者讀過Cathy Horyn的文章，但很少有人能夠辨認她的臉孔。隻有那些每一年準時出現在巴黎的時裝秀常客，那些深度卷入的時裝行業人士，能夠辨認自己的同類。無論外界如何變化，這些人永遠準時坐在這裡，讀懂圓圈內的暗語，為時尚行業的運轉多年如一日地貢獻紮實的努力。
這就是這場Balenciaga夏季24系列傳遞的核心信息。
基於此，Demna將秀場音樂作為此次時裝秀的突出組成部分。BFRND不僅作為模特進行閉幕，他還按照慣例為秀場制作瞭音樂。他與Damien Quintard一同成立的Miraval Studios將秀場音樂的制作推向全新高度，Damien Quintard主要負責音效制作的部分。
他們主推瞭一個聞所未聞的全新概念，即時裝秀音樂的高級定制化。
高級定制的理念融入聲效創作並以此探索各種可能性。配樂融匯瞭管弦樂、鋼琴和電子樂等3種不同類型，旁白則由Isabelle Huppert全程朗誦，敘述如何制作《男士西裝外套》 (La Veste Tailleur Homme) 手冊中的西裝外套。這部制作指南經重新排版，制作為發佈秀邀請函。
Isabelle Huppert首先朗誦瞭西裝外套的專業術語和定義，包括衣身的各個組成部分以及相應的剪裁操作方式，接著她進一步介紹瞭組裝制作西裝的基本步驟，以及所需的各種工具和用品。最後，她詳細闡釋瞭整件服裝制作的過程，包括從衣身主體、領口和衣袖的制作，到最後的熨燙階段以完成本件作品。
人聲念誦遍佈時裝秀全程，但是配樂卻富於變化，且構成瞭一部層次分明的完整音樂作品。
微信公眾號LADYMAX與品牌深度溝通後獲悉，配樂第一部分為“D 小調賦格”，是巴黎莫紮特管弦樂團演奏的管弦樂作品。該部分演繹純真、誘惑、恐懼、興奮和激情的愛情時刻，靈感來自巴洛克風格的音樂，融合瞭現代音樂。“Fuguer”在法語中的意思是逃跑。
第二部分“蒙特利爾愛情主題”是由米歇爾·古雷維奇演奏的器樂鋼琴曲，這是一首憂鬱的旋律，充滿瞭孤獨、優雅和詩意。第三部分稱為“禁區”。在這首作品中，BFRND將管弦樂和電子音樂重新結合起來，鋼琴和低音提琴與冰冷、咄咄逼人的電子琴進行碰撞。
音樂作品中，優雅的鋼琴和管弦樂或許呼應瞭Balenciaga品牌歷史中的古典傳統，而電子音樂則是Demna攜他的創意社群所營造的當代氛圍。它們共同奏響，才構成瞭當今的Balenciaga。
Balenciaga夏季24系列鋪滿紅色天鵝絨幕佈
Isabelle Huppert不厭其煩地念誦著高級定制西裝的諸多制作細節，背後隱藏著高級定制最至關重要的品質，那便是人的耐心與創造美好事物的決心。而此次Miraval Studios的音樂之所以與高級定制找到共鳴，因為縫制面料和聲音制作都關乎細節，兩者都以耗時的手工技術為生，人始終處於創造的中心。
BFRND此前曾表示沮喪，因為包括他在內，沒有人足夠努力地推動時尚界的每一場演出留下其聲音遺產。
然而任何有幸親臨時裝秀的觀眾都可以作證，音樂對於當代時裝秀的重要性。當代時裝秀早已不隻是時裝設計的展示，而是一場沉浸式的演出。自從Demna擔任Balenciaga創意總監以來，BFRND就為品牌每一季時裝秀制作配樂，可以說是Demna在Balenciaga所獲成就的重要功臣。
Damien Quintard表示，“時裝發佈會中有一個不可持續的方面，配樂隻是短暫一刻。我們正在共同推動每一場時裝發佈會的聲音化，每一個音樂作品都將被留存和發行。”
他表示，時裝秀很少如此註重細節，他們在兩天內多次錄制瞭文本，以確保語調正確。此次秀場還設置瞭130個身臨其境的揚聲器，配樂不僅是電子的，還采樣瞭真實的樂器，包括低音提琴的原始樣本。
在音樂層面的重視，並不意味著對時裝作為核心主角的降權。相反，對集體努力的強調，恰恰強化瞭Demna在上一季冬季23系列開始回歸時裝本身的重心。
盡管是Balenciaga夏季24系列是成衣系列的展示，但是高級定制的精神貫徹其中，同時一如既往地通過打破固有框架，以日常化真實著裝習慣，以及循環利用的可持續創作方式為高級時裝提供新思路 。
日裝造型同時適合居傢或外出場合。長款A字裙配有可變換位置和拆卸裙片，進而打造出短款造型輪廓。
毛圈佈浴袍也用作可外出穿著的大衣。夾克外套的領口經過加寬和解構處理，使其可以從肩部落下並搭在手臂上，流露出不拘一格的隨性著裝態度。機車夾克采用回收的滯銷皮革餘料組建而成，意在打造日常基礎款的同時，兼具實用性，滿足多層次的穿搭效果。
Balenciaga夏季24系列 以日常化真實著裝習慣，以及循環利用的可持續創作方式為高級時裝提供新思路
晚裝造型從復古桌佈花卉印花色調的圓擺連衣裙，到從歐美各地古著店收集的單品經由升級再造制作而成的禮服，都降低瞭晚裝以往受限於一定場合的嚴肅性，而具備瞭日常穿著的可能性，並積累出穿著痕跡。手袋被掛滿瞭個人化的掛件，並積累瞭歲月留下的劃痕。
由BFRND演繹的婚紗壓軸造型，是用7件21世紀以前的婚紗經過剪裁、疊層和堆積拼接而成的一件全新的禮服。
BFRND身著婚紗壓軸造型為系列閉幕
值得關註的是，Balenciaga所提倡的可持續創新不僅是歐美時裝設計師近來所提倡的回收利用，還背靠其品牌資源調動能力，推動瞭材料的高科技創新。
例如其中一款及地浴袍式大衣采用瞭名為LUNAFORM™的皮革替代材質，這種專為Balenciaga品牌開發的皮革替代面料不含動物皮革成分和塑料，是由發酵的納米纖維素制成，它對環境影響較低，且首次應用於時裝領域。
當來自社會各界的素人模特穿著這些時裝、手持Balenciaga護照逐一登場，他們不像是在展示時裝秀服裝，而是更具性格的鮮活人物。有人閑庭信步，有人略顯緊繃，還有人彰顯桀驁態度。在春季24系列的評論中，筆者曾指出， Demna正在為真實的巴黎街頭創作高級時裝 。
一件體現瞭穿著痕跡、擁有故事的高級時裝具有更高的社交口碑
今天走進巴黎街頭，你顯然不會看到像劇中主角那樣行走的明亮色塊，更多看到的是身著黑色廓形長風衣、素色連帽衫和黑色皮靴的行人。在這裡，一件嶄新昂貴的衣服可能顯得格格不入，甚至使你陷入危險。
奢華與樸素同時構成瞭巴黎的雙重世界，奢侈品牌往往傾向於反映前者，但Demna如今開始聚焦於巴黎的日常。Demna正從基本衣櫥和整體造型的全局著想，體察衣服在生活，尤其是巴黎的生活中扮演的角色。
在這裡，人們不是無法穿著一件高級的晚禮服，也並非不忠於華麗造型，但是一件體現瞭穿著痕跡、擁有故事的高級時裝具有更高的社交口碑，而擁有濃烈完整的個人風格也比一整套品牌贊助的華服要更能獲得來自“圈內人”的贊許。
至少在奢侈品牌領域，沒有人關註到這種真實的需求，這種洞察力為Demna的職業生涯建立瞭護城河。
筆者將Demna的成長階段分為三段，第一段是以對抗之姿，用取源於個人血緣背景的街頭時尚沖擊高級時裝建制化最深的巴黎。
第二階段則是依托Balenciaga的平臺，資源淋漓盡致地貫徹瞭自己的構想，暫時擱置Balenciaga品牌傳統，瘋狂輸出自己的想法，將自己對世界的理解投射出去。末日情結、虛擬世界，Demna以一己之力創造瞭極具特色的世界觀。
第三階段，Demna通過高級定制系列聚焦時裝本身，通過對傳統高級定制理念一次模式化顛覆，將高級定制從舊世界引入新時代，也在品牌立場和個人表達、在做衣服和概念創意、在歷史和未來之間找到瞭平衡。
盡管去年Balenciaga經歷的廣告公關危機讓Demna的職業生涯一度面臨最大挑戰，也使得Demna進入瞭一段密集的內省期，但這實際上沒有改變Demna的創作方向，而是再次深化瞭Demna在當前第三階段的聚焦。
在風雲詭譎的商業世界流變中，高級定制的專業主義和時裝產業的核心圈層是穩固不變的。對Demna而言，圍繞在自己身邊的創意社群如何真實生活，他們理想的造型方式是怎樣的，他們如何看待自己的設計，這些就是在不確定的世界中，他能夠穩穩抓住的確定性。
甚至於，在Demna的身邊，他的傢人BFRND如何思考，在此刻都被放大為一場來自音樂和時尚、基於彼此親密理解的恢弘跨界合作，這對創作搭檔將思想的碰撞搬上秀場，將愛情主題高調表達於時裝秀場之上。 這從不是如今人們樂於談論的“裙帶關系”，這就是創意的有機生產。
在這場親友匯聚的時裝秀上，私心沒有什麼可恥，反而值得自豪。無論是Demna過往以個人經歷為創作主題，還是如今的回歸時裝本身、唱贊集體努力，創意從始至終應該來自於個人經歷，即使在奢侈品牌的更大舞臺上，真正不能失去的便是創作的發心。
在多年來有關時尚“圈”的眾多爭議中，Demna至少帶來瞭一種積極定義。令人玩味的是，他的弟弟、Vetements聯合創始人Guram Gvasalia在社交媒體賬號恭喜母親走秀的同時，抱怨稱沒有被邀請參加時裝秀，他此前在媒體發佈爭議言論，或與Demna心生嫌隙。
這或也是時尚圈個人性的另一種佐證。
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