南方財經全媒體記者 陳思琦 李金萍 廣州報道
“勤練習技不離身，養正氣戒濫紛爭，當處世態度溫文，扶弱小以武輔仁。”
大幕緩緩落下，詠春祖訓氣勢如虹，與如潮的掌聲和喝彩聲交織在一起，久久在劇場內回蕩。8月20日晚，深圳原創舞劇《詠春》結束瞭在廣州大劇院3天5場的巡演。
自2022年底深圳首演以來，《詠春》已於北京、上海、深圳、武漢、長沙等20城上演近80場，場場爆滿、一票難求，獲票務平臺9.4高分。下個月，《詠春》將前往新加坡，意味著全球巡演正式開始。
“葉問”作為一個傢喻戶曉的文化IP，相關影視作品數不勝數，創新尤具挑戰性，深圳如何再造一部現象級精品？
雙非遺、雙場景、雙線索是深圳給出的答案。
詠春拳、香雲紗的活化運用，將大灣區文化同源、人緣相親、民俗相近的歷史人文風貌表現得淋漓盡致。香港著名戲劇導演毛俊輝觀後盛贊：“從小就知道香雲紗，自己小時候也穿過，所以看得很有感覺，很‘道地’。”
雙場景、雙線索的大膽嘗試，讓觀眾既能感受精彩卓絕的武學招式、熱血燃情的快意江湖，也可體味平凡電影人追夢的艱辛與執著。
年輕的深圳從不吝嗇給年輕人機會。一群平均年齡隻有23歲的舞蹈演員，在中國舞蹈傢協會主席馮雙白，國內舞壇“雙子星”韓真、周莉亞等資深前輩的帶領下，讓溫和謙讓、“扶弱小以武輔仁”的中國哲學再度“出圈”“破圈”，借由舞蹈被世界看到，被世界認可。
年輕城市造就“出圈”表達
作為一門中國傳統武術，詠春拳2021年正式入選國傢級非遺擴展項目。“一代宗師”葉問更是一個經久不衰的文化IP，以葉問為主角的影視作品不勝枚舉。
“如今的文藝作品找到破圈點不容易，而舞劇這種藝術形式向來善於抒情、拙於敘事。《詠春》以戲中劇、劇中戲，‘以武展舞’的創新形式，找到瞭一個很好的切合點。” 廣東省舞蹈傢協會副主席、廣州市舞蹈傢協會主席、國傢一級演員史前進告訴記者。
舞劇《詠春》的一大亮點，就是采用瞭雙線索敘事，一條主線展現葉問波瀾壯闊的人生故事，另一面則展現電影《詠春》拍攝片場中發生的故事。
在雙線敘事裡，觀眾看到瞭遠赴他鄉的“葉師父”，從懷抱“詠春堂”牌匾踏入群雄林立的武館街，再到親手摘牌、打破門戶之見，將畢生武學毫無保留地傳揚四海。而當鏡頭拉遠、全景放大，跨越近半個世紀的電影片場中，燈光師大春將畢生期待賦予推拉搖移的運鏡，以一幀一格守護夢想中的武林。
葉問扮演者常宏基表示，深圳年輕、開放的城市氛圍，造就瞭傳統IP的“出圈”演繹：“雙線敘事的嘗試非常大膽，需要做很多前期功課。好在深圳對新事物、新理念的接納非常快，包容性也很強。”
舞劇《詠春》的另一大亮點，在於活化運用瞭詠春拳、香雲紗兩項十分具有嶺南特色的非遺項目。
詠春拳自不必多言，將香雲紗制成舞劇服裝，還是《詠春》的首創。當詠春、螳螂、八卦、八極、太極五派掌門聚首，一拳一式，舞者身上的香雲紗帶出陣陣清風，硬朗中透出一絲柔韌，給人以獨特的視覺感受。
記者瞭解到，舞劇《詠春》自創作之初，主創團隊就紮根嶺南大地，實地采風、研討座談20餘次，逐步形成雙非遺、雙場景、雙線索的創作方向。
為做到“舞武結合”，深圳市文化廣電旅遊體育局特別邀請詠春、螳螂等拳法非遺傳承人對演員開展系統指導。經過持續一年多的武術訓練，舞者的表演既體現瞭武術寸勁，又不失舞蹈的韻律。
值得註意的是，作為傳統認知裡的文化“後發城市”，高校數量本就不多的深圳，藝術類院校及人才更是稀缺。
為補齊人才短板，深圳早在2020年《關於加快文化產業創新發展的實施意見》中就明確，完善吸引高層次文化人才的政策措施，建立柔性人才引進使用機制，以設立工作室、項目聘任、客座邀請、定期服務、項目合作等多種形式引進和使用文化人才及其團隊。
舞劇《詠春》的編導陣容，一經公佈就收獲廣大網友“王炸”的評價：中國舞蹈傢協會主席馮雙白擔任編劇，國內舞壇“雙子星”韓真、周莉亞共同執導。要知道，韓真、周莉亞也是“爆款”舞劇《永不消逝的電波》、舞蹈詩劇《隻此青綠》的締造者。
《詠春》女主角、“八卦掌掌門”張婭姝則是深圳於2019年引進的演出人才。此前，張婭姝已探索水下舞蹈《紅》、人魚共舞《鯤》，冰雪運動與水下舞創意結合的《青女司霜》等諸多創新作品。
畢業於中央戲劇學院舞劇系，今年24歲的“葉問”常宏基已是深圳歌劇舞劇院首席舞者。在《詠春》後半場，常宏基的打鬥節奏相當於專業武術競技選手連續上臺表演20多次。而在過去的近80場高強度演繹中，常宏基均交出完美答卷，成為劇組人員口中的“首席卷王”。
“深圳給瞭我追夢的機會，讓我人生中第一次站上C位。就像深圳很多年輕人都在想如何創業、‘搞錢’，我在深圳能感受到一種無形的力量，推著我不斷拼搏、不斷進步。”常宏基說。
“深圳出品”破圈出海
“舞劇以無言的魅力走向世界。化用白居易《琵琶行》的名句，《詠春》‘無言勝有言’。”
廣東省社科院文化產業研究所所長、研究員詹雙暉認為，講好中國故事、大灣區故事，《詠春》做瞭一次非常成功的探索，即用舞蹈語言呈現嶺南文化，讓語言不通的外國友人也能體會到中國傳統武術的浩然正氣。
記者瞭解到，在創作謀劃階段，深圳市就將舞劇《詠春》定義為一部向世界傳播中國優秀傳統文化、開展國際文化交流的作品，旨在用一種跨越語言的故事載體和藝術表達，引起更廣泛、普遍的情感共鳴，打造現象級的國際傳播精品。
6月，在北京外交人員服務局、深圳市委宣傳部聯合主辦的“深圳故事”主題推介活動現場，來自盧森堡、安哥拉、以色列、葡萄牙、泰國、荷蘭、瑞士、巴西等29國的駐華使節和多位國際組織代表觀看《詠春》，反響熱烈。多國駐華使節拋出“橄欖枝”，期待《詠春》早日到自己的國傢交流巡演。
9月，《詠春》將正式走向海外，首站為新加坡，年底將赴香港、澳門。美國、法國、西班牙等國傢的巡演也提升日程。
揚帆出海，舞劇《詠春》並非“深圳出品”的孤例。
2021年，由深圳企業三人行影業制作的河南衛視端午晚會開場節目《洛神水賦》全網流量超60億，獲三位外交部發言人發Twitter點贊；將舞蹈、武術、視效元素融合的藝術節目《舞今中外》從巴黎街頭火到世界，4集正片全網流量破3.5億。
這些搭載著中華傳統文化元素的舞蹈作品之所以“破圈”海外，與“深圳特色”年輕化的傳播路徑亦有很大關系。
《洛神水賦》《詠春》風格高雅，宣發方面卻沒有滯留於“廟堂之上”，而是選取瞭B站、小紅書等時下最受年輕人喜愛的傳播渠道。
在“2022最美的夜”bilibili跨年晚會上，一段長達13分鐘的《詠春》舞段“五大門派掌門人現場決鬥”成為當晚最“出圈”作品，獲得291萬的點擊量和近500萬的點贊。
而在Youtube，該選段的播放量也超過瞭41萬，評論區集結瞭英語、法語、德語、俄語等多國語言，“Where can I watch this performance live? This is absolutely amazing!”（哪裡可以看現場？這太令人驚喜瞭！）等贊譽不絕於耳。
詠春拳（葉問宗支）非遺傳承人董崇華向記者表示，從李小龍開始，再到成龍、李連傑、甄子丹等武打明星，中國武術在國外的知名度與認可度不斷提高。如今舞劇《詠春》開展全球巡演，將在海外掀起新一輪中華文化熱潮。
“這番中華文化輸出在驚艷外國友人之餘，還可能吸引他們來中國‘尋根問源’，學習地道武術，進一步增強中國的文化軟實力和國際影響力。”董崇華說。
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