舞蹈傢、畫傢
國傢一級陶瓷產品設計師
張思華&當代藝術傢
她是80年代極負盛名的 《編鐘樂舞》的第一代主演。八十年代中期,在文藝體制改革的大潮下,她毅然放棄昔日的鮮花舞臺,選擇瞭追逐時代變革的步伐,隻身闖蕩深圳,從零開始瞭她的新路。
三十年過去,心中飽含熾熱的創作激情,她又回到瞭自己的藝術天地,開始瞭新的藝術嘗試一一繪畫之路
• 2010 年師從書畫傢楊維昌學習工筆繪畫。
• 2017 年師從陶瓷藝術傢繆野學習瓷板繪畫。
從舞蹈到青花瓷到宣紙,她完成瞭一次次蛻變,這不僅是角色的轉變,也是對藝術各種可能性的實驗。對於張思華來說,無論是舞蹈還是繪畫,都是無聲的視覺藝術。她將形體的美,轉換成富有張力,又充滿自由想象的繪畫藝術之美。在藝術的道路上,她一直追求創新求變,另辟蹊徑,舍棄傳統繪畫的約束,又不違背“外師造化,中得自源”的傳統繪畫精神,尋求抽象意境的自由表現,她把內心裡的視覺圖案演變為超越時空的天地結構,神秘、混沌而迷人。這是中國當代新水墨畫的另一個格局,疊加的技法、若夢若幻的冥想、隱動的寧靜,渲染成氤氳迷蒙的大千氣象,並形成瞭自己獨特的表現風格,深受畫界同仁的贊譽,開始被各界珍藏
藝術傢簡歷
·2023年4月14日—4月20日在日本日中友好會館美術館參加中日藝術傢迎春交流展《原點.相約》。
· 2022年12月 作品《脈系列1》獲得中國繪畫年鑒“美聯杯”全國書畫作品金獎。
· 2021年9月24日—29日參加由國務院參事室、中央文史研究館、中華文化促進會等機構組成的,在上海圖 書館舉辦“新時代新風韻”——慶祝建黨百年全國優秀美術作品特展。
· 2021年5月9日—5月30日,在上海韓天衡美術館參加 《水墨煥彩——慶祝建黨百年上海當代水墨藝術展。
· 2020年月5月16日一10月24日 《秘境》中國當代藝術傢提名展,在上海崇明前哨藝術中心正式開幕。
· 2020年5月21日藝術新探索 東方衛視《今晚我們品畫》再播出。
· 2020年11月28日一2020年12月20日在上海梧桐美術館參加《墨學——2020上海當代水墨畫會年展》;
· 2019年12月《界·上海當代水墨畫會年展》;
· 2019年10月上海生活魔術節《夢幻海上》,青之韻作品亮相;
· 2019年8月第二屆“融·合”粵港澳青年藝術傢交流特邀展;
· 2019年7月《大梓墨道—問水》2019上海梓桐,千島湖梓桐美術館;
· 2019年7月上海東方衛視 “藝術融合—當代水墨畫的一種新格局”專訪;
· 2019年6月上海當代水墨畫會“水墨立場”聯展;
· 2019年2月上海東方衛視人文頻道專題:張思華·藝術新探索。
藝術評價
張思華女士,不同於當下眾多紛紜的各類藝術傢們,她是一個特殊的存在。大跨度的人生經歷、不斷變換的社會環境,都成為瞭她對美的表達與追求的動力。她在走自己的路,她的作品沒有虛妄,沒有造作,更沒有哪怕是一丁點兒與他人雷同。在創作的時候,她已經不自覺地沉浸在對廣袤深邃的空間想象之中。她的早期作品似乎是在再現地球與自然在形成時期的痕跡,之後的作品則更加進入到瞭對未知的但是確實存在著的宇宙的運動描繪。她的作品跳躍性很強,但都體現著她對自然與美的追尋與捕捉。她的作品有強烈的探索與進取性,像一個自然科學傢一樣,她在努力想象著那些尚未被認知的自然與空間的狀態,再盡力把這些想象賦予現實的實現。從人文角度,她在走一條自己的對人與自然互動的路;從藝術角度,她用自己的畫筆和畫法形成瞭其獨具個性的富有沖擊力的美。她的作品,似乎與現實生活找不到關聯,卻又使我們明顯感覺到她在著意刻畫我們身邊的大自然。從美學角度,她的作品似乎在提醒著我們每一個從事藝術職業的人,藝術是一種超凡想象力、感召力的傳遞,藝術,更應該是一種打破陳規陋俗的創新的動力。
——銀帝藝術館館長呂建富
張思華做到瞭在傳統陶瓷繪畫裡的突破,詮釋瞭陶瓷,青花的新發展趨勢。她的作品風格明確,形成瞭自己獨特的脈絡,思想性和原創性開始青花創作之先河。
——景德鎮陶瓷繪畫藝術傢繆野
“脈”循著山川的軌跡探索自然的脈絡,由此引發對新時代繪畫表現的思考,回歸自然,一直是東方人最樸素的終極追求。被這一近乎本能的願望所驅使,不斷地試圖去瞭解山川河流,樹木青草,我們對大自然的“脈絡”,就有始終不斷的細微發現。
《 墨水紙意》宣紙水墨
墨,還是那墨,隻是有瞭變換的塗抺。
水,還是那水,隻是有瞭舞動的唯美。
紙,還是那紙,隻是留下美妙的神姿。
正如中醫在脈搏與經絡方面的探索,是要通過作為肉體的生靈之可觸摸與可感知,來判斷不可感知的非物質,借以瞭解生存與生命的奧秘;人類對自身所處的地球之自然景象,甚至對仍然幾乎未知的無邊宇宙星空,也在不斷地探索著。
《原子聚變》宣紙水墨
原子聚變是生命的奇跡,在宇宙中綻放,它是宇宙最宏大的交響樂,會唱響人類心中的激蕩,沖擊人類內心的激情與渴望。這股強大的力量,能點燃我們的靈魂,激發我們追求創新和探索的渴望。當我們能夠把握這份力量時,我們將踏上真正的創新與智慧之路,找到屬於自己的光芒。
能否通過宇宙物質的可見與可感知,來判斷她的不可感知的非物質?至少能夠嘗試著感受她的炙熱與她的力量,也許還能想象到那些來源於她自身不斷變化著的生命的存在?
《自然之韻》宣紙水罷
天地中的一股靈氣盤結運行,相生相克並存,作用於宇宙萬物生生不息。這股靈氣啟示我們,生命是宇宙中最珍貴的財富,是所有事物的源泉。就像宇宙中的一切都是相互作用、相生相克的一樣,每一個生命都是宇宙中不可或缺的一部分,都有著自己獨特的存在意義。
這些願望與欲念,一直不斷地鼓噪著我,想要用“脈”,來描繪不可見的經絡,來體會大自然本身的自然。去捕捉與試圖再現大自然與宇宙本身的自然。我不可能去真正地瞭解她的原委,但至少,我願意感受到她的炙熱,她的溫情,與她對我們的沖撞。
思華青花瓷系列
《潮》青花瓷板畫
當一股生機勃勃的新力量,承載著時代的脈搏和精神如海潮般不斷湧來、拍打、沖刷、掀起一層又一層高潮時,就像是“通古斯大爆炸”力量的創世遺跡,帶來巨大的沖擊與震撼。讓人們重新審視和思考文化的傳承與創新,迎接新時代的挑戰和機遇。
水墨青花系列
水與墨,水與青花,從微觀來說,都是一個流動的液體與成為灰燼的固體之間的結合。他們來自於自然,也結合於自然。正是這種結合,帶給我們太多的樂趣與興奮。用自然之物,把人類所感知到的自然再現出來,把物質的,非物質的,都通過這種水與固體的結合,再由宣紙和陶土作為載體,通過人類的手,呈現於大眾,把對自然的感知與贊嘆,傳遞給大眾。以此微觀的具象動機,體現對宏觀的憧憬,這是我對水墨、青花與自然的真實理解,她也是我心中最為之陶醉的享受。
我至今都在慶幸,曾經用功與工筆彩繪多年,自從跟著繆野老師學習青花燒瓷之後,就被顏料所形成的線條與高溫後呈現的變化吸引,之後居然還嘗試著把工筆彩繪與這些心得感受結合起來,體現到瞭宣紙上。回過頭慢慢想,在不經意的瞬間卻與自然產生瞭呼應,由此更進一步激發瞭我對除瓷板畫之外的水墨彩繪的進一步探索,似乎找到並發現瞭自己一直所要尋找的表達,我把它稱之為“脈”。
何為脈?脈對繪畫引發瞭哪些思考?在漢語字典裡,“脈”是常用字,最早字形見於籀文。“脈”字由表示水流的“永”和表示人體的“月(肉)”構成,甲骨文的“永”字是象形兼會意字。其字形像長長的流水,中間是主河道,旁邊是支流。按這個意思分析,“永”的本義來源於大自然,指水,長流不斷;指山谷溝塹,被水造就。對人而言,其本義指人體血管中流淌著的生命:對自然而言,山川呈現的脈,也預示著大自然在之中流淌著的活的生命。
《自然之音》宣紙水墨
當你置身於海邊時,你會聽到一種自然的音樂。那是海浪和巖石相互作用所形成的交響曲。這種音樂充滿瞭生命力和活力,仿佛在跟你說話,讓你感受到大自然的美妙和神秘。在這個喧囂的世界裡,我們需要這樣的音樂來放松心情、釋放壓力。無論你有多忙,都應該抽出時間去海邊聽聽這種自然之音,感受那強大而美妙的力量。讓海浪和巖石,帶領你進入一個充滿驚喜和想象力的世界,讓你重獲生命的活力和能量。
當你置身於海邊時,你會聽到一種自然的音樂。那是海浪和巖石相互作用所形成的交響曲。這種音樂充滿瞭生命力和活力,仿佛在跟你說話,讓你感受到大自然的美妙和神秘。在這個喧囂的世界裡,我們需要這樣的音樂來放松心情
思華水墨色彩系列
有形的、無形的,它們都是因水而成,善利萬物而不爭,沿著自己既定的方向延伸著,卻留下屬於自己的痕跡。(“上善若水”是老子重要的哲學命題之一。《道德經》第八章講:“上善若水。水善利萬物而不爭,處眾人之所惡,故幾於道。居善地,心善淵,與善仁,言善信,政善治,事善能,動善時。夫唯不爭,故無尤。”)這些痕跡是活的。
她的不斷變化的走向,曲曲彎彎的身軀,卻生生相息,帶活瞭樹木、青草、山谷、溝塹。這些自然的脈是纖細的,卻無處不在,從中,讓你感悟到它那柔弱卻堅韌的內在以及內中蘊藏的生命動力。神奇的自然現象,深深地讓我著迷,常常看著遠山近水,聳立的山谷、流動的水聲,它似乎在與你對話傾訴,告訴你有形中蘊藏著的無形。按照科學的指引,我們可以想象出由於自然的內力之強大,把我們視為極其堅硬的石頭壓迫成各種褶皺,形成無數的溝壑河流,像極瞭遍佈人體周身的脈絡。
我總是在不斷地想著,怎麼才能把眼中看到的這種大自然的脈絡表達出來呢?進入這個想象空間,似乎沒有為什麼,就象萬物形成那樣自然,隻是突然有一天,想出去走走,去尋找我一直想要尋找的,卻不知道的那個“什麼”。這件事情甚至自然到:在朋友的邀請下,去瞭景德鎮,玩起瞭青花陶瓷制作,玩著玩著,突然間發現,就象有神靈在操控著我的手,不管怎麼畫都會得到意外的驚喜!我不敢相信,這扇藝術的大門是在為我開啟瞭嗎?
創造性來自於偶然發現。比如山脈,若幹條山嶺和山谷組成的山體,褶皺的產生,主要是由於地殼運動中的內營力作用,那麼瓷板繪畫想要呈現自然褶皺的機理,除瞭金、木、水、火、土之外,最重要的是還要很好的利用鈷料本身的特性,讓它很好的發揮其作用。這是給我的一個重要啟示。
我開始嘗試換一個載體,在宣紙上結合水墨顏料的不同特性搭配調合,甚至把植物粉作為顏料摻合在水墨顏料裡使用,結果完全表現出一種特殊的自然效果,給每一條主脈和支脈的線條都賦予瞭生命力。這種脈線的效果,就像是再現漫長歷史所形成的自然本身。
我得到的最真切的感受是:
藝術來自於自然,隻有自然的才是最真實的,
而且她是活的,因此也是最美的。
《無盡能量》宣紙水墨
宏大而神秘的宇宙,充滿瞭無盡的能量和流動。巖漿流淌的深紅色和黃色,與暗流的藍灰色相互交織,形成瞭一幅蘊含力量與激情的壯美畫卷。這股能量的湧動和釋放,仿佛是自然運動的軌跡,蘊含著宇宙和生命的無限可能性。
《山那邊》宣紙水墨
山那邊,似乎是一個神秘而又遙遠的世界,對於人們而言,總是充滿瞭誘惑和吸引力。一個人佇立在畫面中,凝望著那遙遠的山丘,思緒漫延,仿佛探知著那末知的世界。或許有太多的夢想,太多的好奇,或許感到挑戰和機會,但無論如何,她仍然在那裡,靜靜地思考著,等待著自己內心的答案。
發表評論 取消回复