“我答应过自己，18岁生日之前一定要加入Jean Paul Gaultier，然后我就被聘用了……但我的父母并不高兴”—— Nicolas Ghesquière。
音乐圈里拿过诺贝尔文学奖的鲍勃·迪伦说“别把别人的期望，当做对自己的限制”，然后再看看时尚圈，果然听父母话的孩子几乎没有。
“西太后”Vivienne Westwood，17岁退学，先去了工厂，后来当了小学老师（别问有没有编），反正没干多久她就去创业做设计师了。
Kaise Karl家境阔绰，也没走稳定的中产之路。而这个答应自己，18岁要进Jean Paul Gaultier的男生，就是现任路易威登的女装艺术总监Nicolas Ghesquière。
我在巴黎看了他的Louis Vuitton 2024秋冬大秀，完美地诠释了他自己说过的话“时装不仅和衣服有关，它处于文化与艺术中间，这些都是LV所代表的价值”。
01. Nicolas Ghesquière
Nicolas Ghesquière是个天才，17岁辅助Corinne Cobson创业，25岁成为顶奢的创意总监，Anna Wintour更为他倾倒，美版《Vogue》早在2001年就把年度最佳设计师颁给了他。
2013年，路易威登遴选Marc Jacobs接班人时，曾有一批华丽备选：Christopher Kane，Haider Ackermann，Giambattista Valli，Phoebe Philo，Alber Elbaz……
但刚刚接管路易威登的Delphine Arnault却钦点了来自小镇卢丹，外表酷似达达尼昂的Nicolas Ghesquière，因为设计师身上的「冒险精神」深深地吸引着长公主。
而今天一晃10年，路易威登的2024秋冬大秀宣传片以「10年之约」为题，记录着也承载着许多过往，关于古典主义与未来主义相融的极致美学。
西德尼·谢尔顿说：“我们年轻时冒的险，就是对未来最美好的投资”，而Delphine所指的冒险精神，就是流淌于Nicolas Ghesquière身体里的DNA。
17岁起的每个周末，他都会从老家坐火车来巴黎，给Corinne Cobson当助理，一年后中学毕业，他如愿去了让·保罗·高堤耶，并很快就从实习生转正成为“师傅”。
Nicolas Ghesquière的冒险精神，当然不止年少时的追梦，更多彰显于他大胆的时尚实验，比如他将古典美学的逻辑、结构和形式美，与未来主义对现代机械技术的赞美，用理想化的秩序与比例来表达。
在「10年之约」的大秀现场，卢浮宫Cour Carrée方形广场内闪耀的北极星装置，就像从科幻电影里直接走出来的东西，是黑色石板、矿物质、盐晶体和玻璃及13个大型吊灯的组合，更是被具象化的Nicolas Ghesquière的想象力。
未来主义的诞生，原本是为了摆脱过去，特别是古典艺术的束缚，强调创新和动态的表现，但Nicolas Ghesquière却完美地平衡着古典与未来。
郑浩妍和Felix的look，未来感的运动装搭配亮片和银色的演绎，捕捉着秀场的北极星光线，温暖的袖口则点缀着古典质感的精致羽毛手套。
又一次 “back to future”，郑浩妍走出的瞬间让多少人梦回2016春夏，利献灵的《最终幻想》式Lighting开秀，在十年的创作中，Nicolas Ghesquière按照自己的欲望和路易威登的传统塑造了新的宇宙。
站在古典与未来的十字路口，Nicolas Ghesquière诠释着独特的时尚与艺术，他用时装回顾着自己在路易威登的10年。
就像设计师自己说的，“想象力已经占据了一切。熟悉的东西又被更新了。明天又是新的一天……”。
这场「10周年生日大秀」，融合着最初的情感、巴洛克式的美学、宫廷艺术与创新的廓形和剪裁，就像记忆的潘多拉魔盒被打开。
02. Vivienne Westwood
“你必须投资于这个世界，你需要阅读，去艺术画廊，了解植物的名字，你需要开始爱这个世界。”——Vivienne Westwood。
如果时尚圈不乖的孩子们组成一个家，那么“西太后”就真是西太后了，17岁辍学、小学老师也辞职，还在大学当客座教授的时候，拿下了一生挚爱——Andreas Kronthaler。
21岁的大一新生AK迷上了Vivienne，一年后他搬到伦敦开始给西太后打工，两年后他们结婚，所以「老公在高考」不是个段子，关键在于「who are u」。
关于她们的爱情之后会展开说，今天还是围绕着我刚在巴黎看的Andreas Kronthaler for Vivienne Westwood 2024FW。
很多人说看不懂这场秀，近而延伸到看不懂时装周、看不懂T台！
我能理解，因为时装周的意义、时尚的意义从来不只是我们穿的衣服，时尚是一种即时语言，是人与衣服的一种互动，是一种表达自己的方式。
要看懂这场秀，首先要了解一个画家——Giovanni Battista Moroni，文艺复兴时期的肖像画大师，他的名作《裁缝》你可能看过、也可能没看过，但AK用自己的方式在2024FW上表达出来了。
看不懂模特的妆容，特别是面颊上的那一抹白？那就再来对比欣赏一下，莫罗尼的名画，自己找找答案！
黑色是17世纪最时髦的颜色，所以AK for Vivienne Westwood 2024FW有很多的黑色。
就像设计师说的“在我们之前，还曾有人度过这样的生活——了解这一点，意义非凡”。
时装周不仅仅是新设计和未来的流行，更是设计师在用自己的眼睛、思考、理解来传递超越时间的价值、情绪和表达。
Kaise Karl说：“我是一个时尚的现实主义者，但我的根植于过去。对历史的理解赋予了我创造未来的能力。”
所以Sam Smith的「裤裆」，亨利八世就这么穿，中世纪的盔甲武士和漫威英雄也这么穿。
Coco说“时尚是一种时空交错的回响，而不仅仅是趋势的追逐”，理解了这句话，你也就理解了#时装周的意义。
03. Stella Mccartney
1971是个设计师大年，Nicolas Ghesquière在这年出生，Haider Ackermann也是属猪的，还有不乖的孩子之一~Stella McCartney。
论含着金钥匙出生，英国娱乐圈没有谁能和Sir Paul的掌上明珠Stella相比，但这姑娘似乎天生反骨。
15岁去巴黎在高定大师Christian Lacroix的工作室当学徒，后来去过Edward Sexton（她爹的裁缝）、时尚杂志、百货公司……
端茶倒水、煮咖啡、复印、打版、收拾碎布头的时尚杂活儿，Stella足足干了5-6年，甚至连读个圣马丁都要隐姓埋名。
“星二代”在时尚圈其实比素人更难（内娱不算），因为谁都会拿着放大镜看你，Stella接手Chloe时就曾被Kaise Karl批评过，认为她太年轻，是靠着拼爹才上的位。
但时尚圈就是这样，乖孩子想哭回家哭，想考编求安逸的尽早放弃，想出人头地就靠自己拼，“记住，不要看着别人的路，走你自己的路，没有人可以预测它会通向何方”——这句话也是Kaise说的。
Stella在Chloe执掌4年业绩翻了4倍，她的设计理念和概念更对当时的闺蜜助理影响颇深，她的助理就是我们都爱的Phoebe Philo，关于她俩的分道扬镳是时尚圈的又一个八卦，不在今天的讨论范围。
总之在离开Chloe后，Stella选择了自创品牌这条难走的路，多少设计师都想做自己的品牌，但勇敢者不多、成功者更很少，更何况，Stella还选择了一条“环保”的超难之路。
Sir Paul在《Looking for Changes》中写下这段歌词“I''m looking for changes that will help the human race / And I''m looking for changes that will save the animals.”
从小在有机农场长大的Stella，和妈妈一样是终生素食主义者，所以Stella McCartney从2001年创建起就拒绝在任何产品中使用皮革、皮毛、兽皮、羽毛或动物凝胶。
在时尚行业践行环保与可持续发展相当于拒绝巨额现金流，因为炫耀者们喜欢皮草/甚至天价珍稀皮来彰显身份，但就像The Beatles那句著名的歌词“你说你想要一场革命/嗯，你知道的/我们都想要改变世界”。
Stella McCartney坚持着、并改变着时尚行业，美版《VOGUE》早在2000年就把年度设计师颁给了她，而在Stella自创门户之后，Anna Wintour也脱下了心爱的皮草，穿上了#FurFreeFur。
Stella McCartney FW24，奥斯卡影后Olivia Colman和Helen Mirren领诵的“环保宣言”，在雪铁龙公园的可持续屏幕上循环播放，一场不含动物皮革、羽毛、毛皮或兽皮的大秀，甚至就连屏幕都是由回收及可持续材料专门打造的。
鳄鱼皮压纹风衣和短裙均由苹果基 UPPEAL™️材料制成，这是一种替代动物皮革的纯素面料，在工坊染色过程中未使用任何有害或致癌化学物质。
外套以及针织衫由羊毛面料拼接而成，凭借独有的磨毛纱线缝纫，形成全新纹理质感。
由农业废弃物和回收材料混制的YATAY B生物基动物皮革替代面料化作腰带，在零杀戮的纯净白色半身裙与风衣上大放异彩。
柔软的纯素皮革令大体量感的机车夹克看起来质感十足，流畅垂感风衣采用再生羊毛斜纹布。
新款Falabella手袋则由再生棉毛圈牛仔布制成，将滞库链条重新利用，以无铅水晶装饰，并采用 Airlite 涂层——由可主动净化空气的开创性环保技术制成。
全新压印鳄鱼纹的 Stella Studs超大托特包也同样采用纯素材料，将纹理压印于苹果基材料上，鞋履则包括棱角分明的Ryder休闲乐福鞋和Elsa尖头高跟鞋。
就像Stella自己说的那样：“我努力工作，坚持自己的价值观。在时尚界，保持真实并坚持自己的信念是最重要的”。
04.
时尚行业的好处在于没有门槛，推开门任何人都可以进来，因为这一行的台阶在门里，如果你只是想尝鲜、看看围城里的样子，还是趁早去考研考编。
这一行也没什么乖孩子，反倒是怪孩子遍地，因为时尚本身就是建立在创新、个性化表达和对美的多元理解之上的。
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