8月22日，電影《燃冬》在七夕正式上映，曾經作為“少年感代名詞”的劉昊然，這次卻因為“邋遢油膩”引起網友熱議。
有人將此歸罪於他與周冬雨的“戀情”，甚至覺得電影宣傳時兩人保持距離時，劉昊然的顏值突然就回春瞭。
可劉昊然變油的“罪魁禍首”真的是因為緋聞嗎？
01
是什麼讓他失去瞭少年感？
在《燃冬》這部“公費戀愛”的電影裡，劉昊然胡子拉碴，身體常常畏縮成一團。對此網友都覺得：他的少年感消失得無影無蹤...
劉昊然飾演的滬漂浩豐，戲裡不停渲染他患有抑鬱癥，但劉昊然的演繹並沒有讓人感受到抑鬱的那種深沉，反而有些“無病呻吟”。
他的行為更像是個社恐白領，在劇中一些“大哭”的情緒更是來得莫名其妙，讓人感到更尷尬。
網友看瞭電影中劉昊然的表現，痛心疾首：昊然啊，你怎麼變成這樣瞭！
在電影尚未上映前，劉昊然與周冬雨在浴室裡的激情戲，就在網絡掀起瞭軒然大波。
劉昊然隔著浴簾擁抱周冬雨，撫摸她，但看著不覺得激情，甚至有點“猥瑣”，令大傢反感。
熱搜下面全是吐槽的聲音，“油膩”“惡心”的評價一抓一把。
有網友在看瞭這個片段後，覺得油膩、沒有性張力都是劉昊然的原因，罪魁禍首就是胡子邋遢的形象，周冬雨比他自然許多。
這樣的評價，也不知道是不是劉昊然想要的？
畢竟這幾年，他私下裡大多都是這個樣子，接的戲也是怎麼毀形象怎麼來，少年感這詞已經與他無關很久瞭。
就連在《燃冬》裡，劉昊然的狀態也是他與導演一起商討、呈現出來的，與周冬雨好像沒什麼關系。
之前覺得“是周冬雨殺死劉昊然的少年感”的粉絲，醒醒吧。劉昊然是一個成年人，他所有給大傢看到的，可能真的都是自己做的決定，並沒有受到他人的影響。
而且，從劉昊然近幾年戲路可以看出，他很想擺脫《唐人街探案》留給觀眾的印象，躋身實力派。
或許是基於轉型的考慮，劉昊然選擇的作品都是文藝電影，從尚未上映的《平原上的摩西》《我的朋友安東烈》到已上映的《四海》《燃冬》，無不是題材小眾、立意深沉的感覺。
《平原上的摩西》命運多舛，先是因種種問題，改名為《平原上的火焰》。
2022年，距離上映還有4天時，電影緊急撤檔，有說是因為參演演員出事的，也有說是片方想要選擇一個更合適檔期的，眾說紛紜，至今都沒有消息。
這樣的事在文藝片中都算稀松平常，劉昊然與周冬雨顯然也沒放在心上，兩人都更專註於已經面眾的作品。
在劉昊然的作品裡，《四海》算是他顛覆形象的重大拐點，他首次出演小鎮青年，黝黑的皮膚，染著非主流的黃發，甚至還帶點啤酒肚。
韓寒執導，還是他熟悉的賽車+青年題材，這部片子不僅觀眾期待，劉昊然也寄予厚望，希望可以借此轉型，擴寬戲路。
可惜相同的套路，韓寒用瞭太多次，觀眾也不買賬瞭。《四海》最後落瞭個祭天的結局，漫天都是對劇情的批判，劉昊然的“突破性演繹”，並沒有獲得觀眾的認可。
彼時的他演的是小鎮青年，尚還挨著少年的邊兒，觀眾對於他還有濾鏡。
可《燃冬》裡劉昊然丟掉瞭自己的優勢，再加上晦澀難懂的劇情，直面觀眾的審判，他的口碑急轉直下。
折騰瞭那麼久，劉昊然電影代表作還是隻有《唐人街探案》，青年男演員轉型真的很難嗎？
02
舍棄少年感是轉型的必經之路？
不僅僅是劉昊然，許多偶像型的流量小生隻要開瞭轉型的頭，那必然就再看不到幹凈清爽的熒幕形象。
2019年，易烊千璽憑借《少年的你》在電影圈嶄露頭角，似乎就是從這時開始，所有想混電影圈的青年男演員，都勵志將自己變成黑皮膚、邋裡邋遢的“臟小孩”。
主要征戰電影圈的95後小生，王俊凱、王一博、劉昊然等都是這樣。
易烊千璽在《少年的你》之後，一路在糙漢的道上狂奔，不是在演身處絕境的底層青年，就是演奮戰前線、滿身瘡痍的戰士將軍。
同是TFBOYS的王俊凱也是一樣，沉迷於抹黑扮醜。
不過，即使是塗得面色如土，他還是給人一種小孩偷穿大人衣服的感覺，像是披著少年皮演成熟男性，有些水土不服，為瞭演而演。
王一博也是差不多的問題，在《無名》中明明西裝革履，卻給人少年人故作深沉的感覺，對比同部戲裡同樣裝扮的梁朝偉，根本不在一個維度。
一個是小孩子過傢傢，一個是間諜混官場。
青年男演員向大眾宣告轉型，做的第一件事就是把自己變邋遢，好像不管演什麼角色，他們都默認一點，少年感與成熟相背。
似乎，擁有少年感就無法展現人物深度，塑造不瞭成熟的角色，可現實真的是這樣嗎？
形象上，這些年輕演員想與少年感撇清幹系，可精神上並沒有，想要逃離少年感這件事本身就是一個不成熟的想法，可是他們似乎看不清楚。
無法塑造復雜深刻的人物，演繹不瞭成熟的角色，這件事可不是少年感的鍋。
真正在這中間起作用的，是他們年齡限制下淺薄的閱歷附帶出的理解偏差，還有自身演技有限導致貧乏的內容輸出。
03
成熟的演員骨子裡丟不瞭少年感
前段時間，許光漢在電影《關於我和鬼變成傢人的那件事》裡也貢獻出瞭大尺度表演，但評價卻與劉昊然截然相反。
他不僅沒被罵油膩，網友還覺得他反差魅力大，塑造性強。
兩人最大的區別就是，一個將少年感拒之門外，故作深沉，一個卻能有效利用，為角色添彩。
少年感的外貌從來都不是扣分項，年輕演員困於少年的外形，隻是因為他們還沒學會趨之以利的方法。
七夕，《孤註一擲》力壓多部愛情片拿下票房冠軍，其中就包括首日上映的《燃冬》。
在《孤註一擲》裡，貢獻“拜佛”名場面的王傳君，曾在多部電影中留下經典角色，在易烊千璽主演的《奇跡·笨小孩》與王一博主演的《無名》裡，他飾演的配角都好評如潮。
和劉昊然一樣，王傳君同樣不註意自己的外貌，哪怕是錄綜藝，其他人都怎麼帥氣怎麼穿，隻有王傳君我行我素，穿著打扮主打一個隨性。
留著劉昊然同款絡腮胡，發絲凌亂，可很多人並不覺得他油膩邋遢，反而覺得自然松弛。
王傳君選擇主動流放自己，獨自一人呆在小島上時，他沒有自怨自艾，而是感受山野的氣息，享受著獨處的寧靜，不少網友被他少年浪漫一面打動，為他鮮活的情感動容。
王傳君年紀不小，還是一名父親，可他會在和王鶴棣比身高時仰起頭，流露出他的純真。
作為一名演員，王傳君沒有避諱談論“年輕與帥氣”的話題，甚至直接說自己年輕時就是走帥哥路線的。
生活中的他少年心性，甚至可以說是幼稚，但在電影裡又能駕馭復雜的角色，無論是無惡不作的反派，還是窮困潦倒的絕癥病人，都讓網友覺得魅力十足。
少年感與成熟並不沖突，少年感是幹凈，靈魂的幹凈。成熟也不是邋遢，而是沉淀。生活的履歷能增加一個人靈魂的厚度，至於會不會變渾濁，那是個人選擇決定的。
其實，說起少年感的代表，有一個意外合適的女演員人選，周迅。
被叫作周公子的周迅，出道幾十年，眼神始終明亮如初，時間沒有消磨掉她的靈氣，反而為她增加瞭魅力。
見過無數大場面後，周迅還能在紅毯上單純地說出“好多人啊”。
這不是因為她的人生順風順水，而是因為周迅歷盡風霜，遭受過導演的挑剔貶低，坎坷的情路，依然選擇做個少年人。
生活給予的磨難，讓周迅對於角色的駕馭更加爐火純青，塑造出許多出人意料又經典的角色。
《風聲》裡顧曉夢成熟嫵媚，周迅偏少年的形象本以為並不適配，可她卻交出一份讓人無可挑剔的答卷，標志性的古靈精怪，戲裡也一點兒都看不出來。
真正的演員就是這樣，在歷經生活的苦難之後還可以保持眼神的清澈，在作品中又可以變得成熟。
對於這批電影小生的轉型之路，也許借鑒意義最大的是朱一龍。
靠著《消失的她》，朱一龍繼《人生大事》之後又一次證明瞭自己，他在戲裡顛覆瞭自己的形象，可他從未舍棄自己的少年氣。
成熟與否，邪惡與否，都可以靠眼神來表達出來，幹凈的面龐下藏著一顆狠毒的心，才能真正打動觀眾。出瞭戲，在電影的路演現場，你也依然可以看到那個少年感滿分的朱一龍。
現在的年輕小生們好像莫名走進瞭一個誤區，以為丟掉少年感的外形就能讓內在也變深沉。
現實是，晉升實力派，不是僅僅在外貌上折騰自己，就能成功的。
這批電影小生想要出頭，就要知道演技才是關鍵，去沉淀自己，用心打磨角色比塗幾百層的泥更管用。
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