黃曉明的支棱之謎

最近，我發現身邊很多中年男性徹底頹瞭。

他們不僅遭遇瞭生活和工作的聯合圍剿，還經常遭遇嘲笑，被狠狠地釘在瞭恥辱柱上。

·大概就這感覺

每當這個時候，我都會從現實中找些正面典型。尋找中年男人支棱起來的秘訣。

於是，我把研究對象，定為瞭黃曉明。

01.

黃曉明之“時間靜止”

最近，黃曉明の“時間靜止”，成瞭一個討論度直線上升的話題。

46歲的他，在民國劇《潛行者》中以清爽的姿態出現，展現出瞭不同以往的“精氣神”。

作為70後的黃曉明，面龐棱角分明，氣質自帶一種清爽感。

·回眸一望，面龐棱角分明

硬朗的身型，配上身筆挺的西裝，更是襯出瞭人的緊致。由內而外散發出一種內斂的剛毅。

·曉明飾演40年代的“西裝暴徒”，范兒很正

·圖為40年代的真實老照片，上海南京路幾位男子西裝筆挺，不得不說質感復刻得相當到位

特別是一身三件套上身，配上堅毅的臉龐。這種“復古的清爽”，不僅看上去文質彬彬，還能讓人隱隱地感受到一種歷史、故事的積淀。

·這身三件套很絕，看著眼熟

·尋找資料後，我感覺曉明的穿搭，頗像一位民國大佬，大傢猜猜是誰？

作為一名中生代演員，黃曉明的狀態，讓身為中年男性的我著實羨慕。

但就在幾年前，“中年”這個詞放在曉明身上，還是被群嘲的原罪。

那麼，曉明同志是怎麼支棱起來的？我開始瞭一番分析。

02.

“二元對立”的黃曉明

放在幾年前，黃曉明的形象在外界看來，就像個二元對立的矛盾體。

一方面，黃曉明有實力，拿得出作品。

但另一方面，他身上的負面標簽，卻往往是“中年”的派生。譬如#油膩、#直男、#霸總等等。

·一個眼神，懂得都懂

是什麼原因，造成瞭如此局面呢？

我分析，是曉明的兩種行為模式，讓他和大傢所厭惡的中年形象，捆綁在瞭一起。

1.在熒幕表演上，曉明過於執著，容易用力過猛。

2.生活中，曉明比較“直男”，做事情直來直去。

先說說表演。

通過采訪我們不難看出，黃曉明對表演這件事是矛盾的。他將演好戲看得重，但內心卻缺乏自信。

在求學時期，他就被老師評價為“木頭”。曉明也自我剖析過，認為自己不適合拋頭露面，經常緊張。

本就緊張，對表演又非常執著。為達目的，曉明選擇瞭“對自己狠一點”——在表演上“死磕”。他曾在《大漢天子》片場的惡劣環境中苦熬，硬著頭皮和老戲骨對戲。

執著的死磕精神，讓他嘗到瞭成功的甜頭。

·黃曉明塑造的少年天子，確實可圈可點

但是，比努力死磕更重要的，是正確的方向。盲目地死磕，就是“用力過猛”，效果往往適得其反。

在曉明身上，我發現瞭一則“微笑鐵律”。也就是，一旦曉明在壓力下執著地死磕角色。他的臉上就會出現一種“神秘的微笑”。

·世界名畫：《曉明的微笑》

比如，曉明的五官明明是周正的。要演韋小寶這個市井聰慧的角色，難度很大。

於是，曉明選擇瞭死磕表演，拍戲受傷都都不下火線。但是，曉明在熒幕中的觀感，卻是不夠松弛的。他的臉上總是有一種“用力過猛”的笑容，這給觀眾留下瞭很深的印象。

·曉明的笑容稍顯刻意

而在《泡沫之夏》中，曉明的招牌式笑容，則成瞭核彈級別的“武器”。

這樣的笑容，過於張揚、誇張，被網友貼上瞭“霸總”的標簽。

·你好，再見👋

實際上，曉明在拍這兩部戲的時候，都非常努力。

但還是那句話，“選擇比努力重要”。即便曉明再死磕，人們記住的也不會是他的努力、付出。而是曉明用力過猛時，充滿“崩壞感”的表情。

·曉明的經典表情

而這樣的表情，給人解讀的空間是很大的。人們很容易在這用力過度的表情上，解讀出刻板印象中，“討厭的中年男人特質”。譬如：

遲鈍的時代感，不自知的謎之自信，打破社交邊界的侵略感。

這樣的窘境，可以說是廣大中年男性之痛：努力的樣子反而被人當作笑料，便是一種不能承受之輕。

· 越努力，被嘲笑得越狠

而在生活中，曉明比較直率，做事直來直去。這則容易和中年人刻板印象中的“直男主義”，聯系在一起。

譬如2008年“鬧太套”事件。為瞭給奧運會添磚加瓦，曉明很努力。他不僅帶病錄歌，為達效果還錄瞭好幾次，甚至感動瞭奧組委。

但面對網友的嘲諷，曉明的真性情上頭瞭。他發微博義正嚴辭地指出瞭自己的良苦用心，和網友關註點的荒謬，進而被二次嘲笑。

· 這給人一種感覺：方丈為人很小器的！

這兩種行為模式加在一起，讓小明和“中年”的負面標簽越箍越緊。他非常努力，卻總是遭遇群嘲。關於這一點，曉明也很苦惱。在與易立競長談時，他自我評價到：

自己特別想活成一匹馬，結果成為瞭一頭騾子。

·曉明同志也曾emo過

同樣是四條腿著地，馬是自由的，它馳騁草原。

而騾子任勞任怨，低頭拉磨。結果不僅被嘲笑，最後搞不好還會被做成假冒偽劣驢肉火燒，被榨幹最後一絲剩餘價值。

這窘境是殘酷的。特別是在這個信息碎片化時代，信息流速越快，人們接受到的內容卻越扁平。

任何三維立體的人，被壓縮成幾個形容詞、流行梗。仿佛梗即正義，梗即代表一切。

“中年”，仿佛成瞭一種該被口誅筆伐的原罪。

03.

黃曉明的支棱之路

於是，黃曉明選擇瞭行動和改變。

但改變並不是一蹴而就的。

於是，曉明在生活中，尋找一種松弛。在業務的積淀中，去尋找緊致。

這一松一緊，就成瞭黃曉明“洗髓換血”的底色。

2012年，35歲的黃曉明在《中國合夥人》中，選擇瞭另辟蹊徑。

假使按照以往的“努力死磕”路數，黃曉明很可能會再次用力過猛，復刻出一個邪魅一笑的英語營銷狂人。

·畫風可能是這樣的

但這次曉明則靜下心來體會角色，回溯自己。他發現，自己和電影中的成東青有很多相似的地方。

成東青要強、有耐性、認死理。而黃曉明也一樣，他對塑造好角色，有一種渴望。

於是，黃曉明把人生經歷，融入進角色表演，將人物塑造成一個有血有肉的追夢人。

· 黃曉明飾演的成東青，擺脫瞭模板化的笑容，變得真實瞭起來

至於角色內涵，黃曉明還在戲中加瞭一場哭戲。他拋棄瞭用力過猛的“直球打法”，而是將自己帶入到瞭角色中。這場哭戲中包含瞭許多真實的情感和體會，即便導演喊瞭“cut”，曉明都沒從角色中走出來。

·這段表演讓陳可辛大為贊賞

而在選角方面，曉明也不再急功近利，非得選擇“最好的”死磕。而是將目光投射到更能讓自己發揮的角色上。

比如《瑯琊榜2》蕭平章，就很得觀眾緣，雖然是配角，但依然十分出彩，黃曉明通過自己的表演，塑造瞭一個好戰士，好統帥，好哥哥。

2020年，黃曉明以男二身份，出演民國梨園戲《鬢邊不是海棠紅》，飾演瞭一個忠肝義膽的“霸總”富商程鳳臺。

·霸總終於不笑瞭

這個角色不是“C位演出”，但松弛下來的曉明卻非常享受演這個綠葉角色。他沒有喧賓奪主，也沒有再邪魅一笑，而是演出瞭一種民國范兒的貴氣。

·來自網友的評價

到瞭《潛行者》中，曉明則將“民國戲制霸”的特色詮釋瞭出來。

他演的方嘉樹，是1940年代的隱秘戰線工作者。這個角色周旋於多方勢力，本就需要很強的“松弛感”。於是，除瞭文章開頭的外表緊致，黃曉明也通過自己的松弛，演出瞭角色的多面。

·身著長衫的曉明，深思熟慮

·徹夜行動後的方嘉樹為迷惑敵人，一邊戴著墨鏡掩飾神色，一邊嚼咖啡豆提神

不僅是演戲，曉明還當起瞭制片。籌劃並主演瞭新片《最後的真相》。

·這部片的品相非常好，我十分期待

為瞭這部作品，他請來瞭自己最想邀請的演員。創作過程中，曉明不再死磕，而是希望大傢的表演，能從生活閱歷中汲取真實感。

曉明飾演的角色，並不是傳統意義上的“高大全”，或是“表面的光鮮”。他不修邊幅，有著自己生活的困境，為瞭求勝，可能也會放下所謂的原則。不管是創作還是表演，曉明都在嘗試松弛下來，然後探索更多東西。

·曉明在故事中的角色顛覆極大，松弛不下來，便很難演好

而在面對負面時，曉明也心量擴大，完全看開瞭。他不僅和網友玩梗。還感謝嘲笑過自己的人，主動下場和大傢打成一片。

經過瞭時間的沉淀，黃曉明好像徹底擺脫瞭“中年危機”，支棱瞭起來。

外表勝千言，這絕對是最有說服力的一點。

而曉明的故事，也帶來瞭很多啟發。

跳脫出來看，“中年危機”很多時候是在自我捆束，給自己制造焦慮。

而面對焦慮，一些人會過於“緊”，他們偏執地死磕，卻發現自己幹成瞭苦巴苦力的騾子。

也有人在生活、職場沉浮，把“松”看做一種世故的處世態度。終於在一次次推諉中，成瞭自己最討厭的人。

而黃曉明展示瞭，在著二者之中，還有一條新的道路，從容的面對事業以及生活，“松緊有致，外松內緊”。

這種由內而外的力道，不是嘴上說說而已，而是真的能讓人支棱起來的。